传统戏曲也需创意思维

如何让更多的人爱上中国戏曲,如何让更多的年轻人喜欢上传统艺术,这始终是艺术工作者思考和探索的问题。

在当今时代,影视作品产量丰富,各种艺术形态丰富多彩,作为传统艺术形态之一的戏曲更是需要不断地创新和发展,才能够让更多的人领会其美妙之处。

每年除夕之夜,人们关注的焦点无外乎是年夜饭和央视春晚。虽然春晚年年办,各种吐槽也年年有,但不可否认的是央视春晚已经成为中国人过年的文化大餐。人们赞扬也好,吐槽也罢,无外乎希望看到更加精彩的节目,欣赏到更有创意的表演,从另外的角度看,人们对于春晚艺术审美的要求也随着时间的推移也不断提高。

在今年春节期间,有这样一个现象:人们在对春晚吐槽之余,也把目光聚焦在春节戏曲晚会。与春晚相比,同样作为央视的重头晚会之一的春节戏曲晚会,不仅没有太多的“槽点”,相反在网上赢得了不少喝彩之声,观众叫好、网友点赞让羊年的春节戏曲晚会有了新的亮点。正如一位“80后”的朋友在微信中写道:“从头到尾看完了戏曲春晚,京剧真好听,字正腔圆,真美!”也有人说,中国戏曲博大精深,又是中国传统文化的代表,干脆让精彩的戏曲晚会取代春晚吧。

观众对春节戏曲晚会的青睐,让人们获得了一种启示:春节戏曲晚会受到热捧,是否表明传统的戏曲市场正在变暖呢?问题似乎不那么简单。春节期间,和几位戏曲界的朋友交流,依然没有从他们那里得到肯定的答案。大家还是一个劲儿地抱怨,现在听戏的人少了,买票的人就更少了,除了一些剧院安排的日常演出之外,很少有市场反响不错的商演。也有行内的朋友担心:听戏看戏的年轻人越来越少,戏曲将来会不会变成濒危文化品种?

一边是观众为戏曲春晚点赞,一边是传统戏曲市场普遍遇冷,这又是为什么呢?看过春节戏曲晚会的观众不难发现,和传统的剧院戏曲演出相比,同样是以戏曲艺术演出作为主要内容的春节晚会,在内容和形式上,都和传统的戏曲演出有了较大的改变。戏曲春晚的舞台设计时尚了,戏曲唱腔改变了,表演的动作丰富了,与观众的交流灵活了,再加上符合现代文化理念各种创意元素的植入,让传统戏曲有了新的活力。

无独有偶,天津卫视《国色天香》第二季不久前再次亮相屏幕。这档以传统戏曲和流行音乐结合的综艺节目,也同样受到了观众的热捧。在各大卫视纷纷重金购买娱乐节目版权、挖空心思比拼真人秀的今天,一台和传统戏曲有关的综艺节目却能够另辟蹊径,用传统戏曲文化的魅力,来锁住观众手中的遥控器。他们的“吸睛大法”靠得又是什么呢?仔细研究不难发现,和央视春节戏曲晚会一样,《国色天香》中演员的选定、嘉宾的邀约、唱腔的设计、舞美的配合,都让节目有了新意,观众正是在这样的新意中,领略了戏曲艺术的魅力。也由此表明,正是符合了现代文化理念的创意,才让传统艺术有了新的成长空间。

近年来,人们越来越意识到文化创意产业的重要性。文化创意设计、文化创意展览、文化创意演出比比皆是。在很多人的意识里,文化创意产业离不开现代时尚的理念,文化演出市场也是如此,各种先锋戏剧、创意戏剧层出不穷。这些艺术创意产品,一方面满足了观众对于现代文化的需求,另一方面也提升了人们对于时尚生活的理解力。然而,仅仅立足于现代文化,满足于时尚生活需要的创意,显然不是文化创意产业的全部。从春节戏曲晚会、天津卫视《国色天香》等一系列有特色的节目中我们发现,创意文化也需要传统思维,立足于优秀传统文化的创意产业,才能够引起更多人共鸣,才能够让更多的观众点赞。

如何才能让戏曲这样传统文化艺术插上创意的翅膀,重新获得人们的理解和欣赏呢?艺术工作者要做好戏曲的普及研究工作,要让更多的戏曲门外汉、年轻人了解戏曲艺术,让他们了解戏曲的历史、剧目的故事,要运用更多的传播手段,让不了解戏曲的人能够接触到戏曲文化,这才是戏曲发展的根本。

在加强对传统戏曲文化推广普及的基础上,艺术工作者也要有创新意识。众所周知,任何艺术形式在发展的过程中都不能因循守旧,一成不变。不仅中国的传统戏曲需要创新,包括西方的经典歌剧也不例外。比如威尔第的歌剧《茶花女》,从1856年首演至今,之所以仍然受到各国观众的欢迎,就是由于不同艺术家对于经典有着不同的理解,在不同时期对经典作品做出了不同的改变和创新。著名豫剧表演艺术家小香玉说,中国的戏曲艺术虽然是传统艺术,但戏曲本身的发展脱离不开时代的背景,每一个时代都有每一个时代的发展规律。因此,也只有不断地加强创新意识,才能让戏曲艺术不断发扬光大。

除此之外,艺术工作者还要对戏曲艺术有着不同的审美视角。中国传统文化有着独特的魅力,中国的戏曲文化更是博大精深,作为艺术工作者一定要对传统文化有着比普通人更为深入的了解,只有在了解的基础上,才能发挥创意的空间,才能够让传统文化插上创意的翅膀。